Luc Delahaye Photojournaliste, membre de l'agence Magnum de 1994 à 2004, le Français Luc Delahaye s'est distingué dans la couverture des grands conflits mondiaux : Liban, Bosnie, Tchétchénie, Afghanistan, Rwanda… A ce titre, il a reçu à plusieurs reprises le 1er Prix de la World Press Photo, ainsi que le Prix Niépce en 2002.
Chronique « European Portrait » livre des visages, des figures... Actualité Luc Delahaye entre dans les collections du musée Nicéphore Niépce Livre L'Autre - Luc Delahaye Livre Winterreise - Luc Delahaye Livre Luc Delahaye 2006 2010 Livre Luc Delahaye Une ville : Le quartier du Mirail à Toulouse Livre Photo Art - Photography in the 21st century (Collectif) Festival Les Rencontres d'Arles 2014 Exposition Exhibition : « Conflict, Time, Photography » at the Museum Folkwang Exposition "Dispatch" : war photographs in print, 1854-2008 Exposition Exposition de Luc Delahaye à la galerie Nathalie Obadia Exposition Wonderland, Collections photographiques du Centre national des arts plastiques Exposition Les désastres de la guerre 1800-2014 Exposition Huis Marseille, museum for photography presents the collective exhibition Power/prix pictet Exposition The Prix Pictet Power Tour begins in Munich Exposition Les lauréats des prix Pictet sont Luc Delahaye et Simon Norfolk Exposition Kofi Annan annoncera le quatrième lauréat du prix Pictet à la Saatchi Gallery le 9 octobre 2012 Exposition Topographies de la guerre, au Bal : comment montrer la guerre aujourd'hui ? Exposition « Notre Histoire » : la Bosnie-Herzégovine de 1992 à 1995 Exposition Notre histoire Bosnie-Herzégovine 1992-1995 Galerie agnès b. Exposition Notre histoire - 15eme anniversaire du Centre André Malraux Exposition Regards des photographes lauréats sur 15 ans Exposition Luc Delahaye à la maison rouge Exposition dieter appelt, luc delahaye, curlet & donuts Modifier l'image
Une jeune femme toute de beige vêtue fixe le lecteur avec ses beaux yeux bleus. Elle est là, immobile, elle nous regarde. Il s'agit de la couverture, mise en bouche d'European Portrait Photography Since 1990 paru aux éditions Prestel, un concentré d'une centaine de portraits réalisés par des photographes européens, en parallèle de l'exposition au palais des Beaux-Arts à Bruxelles (jusqu'au 17 mai). Tous ces visages aux multiples cultures voyagent dans le temps et dans l'espace. Un beau regard d'humanité.
Les photographes européens sélectionnent ici leurs plus beaux visages, sous toutes les formes et de toutes les couleurs. Ils montrent les différentes communautés qui composent l'Europe, issu...
La société Aforge Finance (Paris) a décidé en 2007 de mettre en dépôt de longue durée au musée Nicéphore Niépce, une importante photographie de Luc Delahaye, dont elle est propriétaire. A Rally of the Opposition Candidate Alexander Milinkevich, 2006 (tirage chromogénique couleur numérique – 182 x 247 cm) est ainsi la première œuvre de Luc Delahaye à faire son entrée dans les collections chalonnaises.
Elle est actuellement présentée dans les salles permanentes du musée.
La photographie montre un ralliement en faveur du candidat de l’opposition Alexandre Milinkevich pendant la campagne présidentielle biélorusse de 2006.
Dirigée depuis 1994 par le pr&ea...
This text contains 100 photographs taken of passengers on the Paris metro between 1995 and 1997. The photographer says he stole these portraits because under French law everyone is the owner of his or her image. However, he also says that our image is nothing more than a worthless alias of ourselves and it is everywhere without us knowing it. Accompanied by a text from cultural theorist Jean Baudrillard, this book is an exploration of the relationship between the photographer and his subject, and an investigation into the meaning of the human image.
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Étant donné la grande nation très fière et très ardente, étant donné le peuple qui a toujours connu la souffrance, condamné au sous-sol, et qui dans l'ivresse de l'humiliation se considère pourtant avec netteté.
Ce sont les premières lignes de présentation de cet album photographique hors du commun. Un album tout en couleurs, réalisé entre novembre 1998 et mars 1999 à travers la Russie, à Dzerjinsky, Novgorod, Perm, Novossibirsk, Krasnoyarsk, Vladivostok... Winterreise est d'abord un voyage photographique, un voyage au bout de l'hiver russe. Un hiver fait de glace, de froid, d'inquiétude, de misère et d'angoisse. Ce sont là, cliché après clich&e...
catalogue publié à l'occasion de l'exposition des travaux de Luc Delahaye à la galerie Obadia à Paris en janvier 2011
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Le quartier du Mirail était un rêve d'urbaniste : "Sur des terrains nus, en bordure du périmètre urbain, une opération d'avant-garde, humaniste par excellence, est en train de naître", c'est ainsi que le Maire de Toulouse, Louis Bazerque, présentait le projet dans les années 60.
Cette réalisation utopique ne pu s'adapter aux réalités changeantes de la ville, aux mutations de la société française.
Les raisons de l'échec ont été analysées, et le photographe, avec ses outils approximatifs, se contente alors de mesurer l'espace entre l'idéal d'une époque et la réalité d'aujourd'hui. De portes en portes, il entre chez les gens, scrute leur paysage intime ; puis i...
More adventurous in scope than other comparable compendiums, Photo Art is a vast critical survey of contemporary conceptual-oriented photography. It particularly addresses the work of artists emerging in Western and Eastern Europe--many of whom will be new to American audiences--and presents critical contexts for their work in accompanying essays. Gathering more than 120 image-makers from around the globe, this luscious compendium reads like an international art fair between covers, with the work of artists to watch now and in the future, from established figures to representatives of the newest generation. Among the artists featured here are Roy Arden, the Atlas Group, Seung Woo Back, Richard Billingham, Gerard Byrne, Claude Closky, Natalie Czech, Tacita Dean, Luc Delahaye, Ruud van Empel, J.H. Engstrom, Charles Freger,...
RENCONTRES D’ARLES : 2014, UNE ANNÉE CHARNIÈRE
Hervé Schiavetti, maire d'Arles, vice-président du Conseil général des Bouches-du-Rhône, vice-président des Rencontres d'Arles.
L’histoire qui lie Arles à la photographie dure depuis 44 ans et durera longtemps encore. Comme toutes les vraies histoires d’amour, ces années ont été riches de découvertes, de bonheurs, d’épreuves aussi. De la chambre noire au smartphone, du mépris à l’Académie, de la rareté du tirage à l’avalanche numérique, les Rencontres d’Arles ont vécu des révolutions esthétiques, technologiques et sociologiques sans perdre leur âme. Arles doit beaucoup aux Rencontres, à leur «père» Lucien Clergue qui fête ses 80 ans et dont l’œu...
"Conflict, Time, Photography" presents the many facets of the artistic portrayal of armed conflicts using the medium of photography. Artists such as Don McCullin, Pierre-Antony-Thouret, Simon Norfolk, Stephen Shore, Michael Schmidt and Taryn Simon have depicted acts of war and their legacy, in photographs taken in the mo-ment of the action, as well as days, months, years, and even decades after the event. This major group exhibition has no intention of serving as a ‘history of war photography’, however. It instead explores the various possibilities and strategies that artists and photographers have adopted to try to come to terms with violent conflict, in the hope of overcoming it. On show are some 200 works ranging from a period of just over 150 years in the history of photography, from 1855 to 201...
By comparing original prints with their reproductions in magazines and newspapers, DISPATCH reveals that taking a shot is only one step in the process of illustrating a war. Picture editors and art directors have always selected, trimmed, ordered and sequenced war photographs to suit their particular needs. This exhibition views these photographs not as windows open to the world, but as representations that are the product of changing editorial figures, aesthetic priorities and historical contexts. From Roger Fenton’s collodion plate photographs taken during the Crimean War (1853–1856) to Luc Delahaye’s images of the recent conflicts in Afghanistan (2001–present), the photographic representation of war has evolved dramatically in the Western press over the past 150 years...
La Galerie Nathalie Obadia présente une nouvelle exposition personnelle de Luc Delahaye. Le photographe proposera à cette occasion un ensemble de dix œuvres réalisées depuis 2011.
Par ces photographies, Luc Delahaye continue sa réflexion sur la représentation de la condition de l'homme dans le monde contemporain. Avec rigueur et liberté, il poursuit sa quête d'une image qui affirme son autonomie et dépasse sa nature photographique.
Cette quête est d'abord l'errance inquiète de celui qui, par sa présence impersonnelle, tend à une conscience du monde. De la guerre, elle mène le photographe vers une actualité plus ordinaire, plus ouverte: celle d'un village indien, d'une banlieue d'A...
Le musée Nicéphore Niépce dédie cette année encore une exposition aux œuvres issues du Centre national des arts plastiques (Cnap).
Résultat d’un partenariat entre les deux institutions, ce nouvel accrochage présentera une sélection d’œuvres de Pierre Faure, Bruno Serralongue, Philippe Durand, Luc Delahaye, Claire Chevrier, Cécile Hartmann et Guillaume Janot.
La photographie se doit d’être toujours contextualisée. Dans les années 1990-2000, les artistes, s’ils explorent encore les potentialités plastiques de ce médium à l’aune de leurs prédécesseurs, s’attachent davantage à représenter le monde et l’actualité.
Les photographes ...
Pourquoi préférons-nous la paix à la guerre ?
Cette exposition nous invite à le comprendre. Elle montre en quoi les artistes ont contribué au mouvement de désenchantement face à la guerre, qui s’amorce au début du 19e siècle, lors des campagnes napoléoniennes.
Depuis toujours placée au centre des valeurs de la société, la guerre comme épisode inévitable allait de moins en moins faire consensus. Après les campagnes napoléoniennes, en 1819, Benjamin Constant pouvait écrire : « Chez les modernes, une guerre heureuse coûte infailliblement plus qu’elle ne rapporte ».
Alors que l’art était depuis toujours dominé par la bataille héroïque, la guerre fut alors de plus en plus représentée sous toutes ses faces, y compris ses conséquenc...
Shortlist Robert Adams (United States), Daniel Beltrà (Spain/United States), Mohamed Bourouïssa (Algeria/France), Philippe Chancel (France), Edmund Clark (United Kingdom), Carl De Keyzer (Belgium), Luc Delahaye (Winner, France), Rena Effendi (Azerbaijan), Jacqueline Hassink (The Netherlands), An-My Lê (United States/Vietnam), Joel Sternfeld (United States) and Guy Tillim (South Africa).
The Prix Pictet was launched in 2008 as a prize for photography and sustainability. Created by the Geneva-based private bank Pictet & Cie. In just four years the Prix Pictet has gained an international reputation for recognising outstanding photographic series that communicate messages of global environmental significance. Exhibitions of work by the shortlisted photographers from the four editions of the awar...
The Prix Pictet Power tour begins in Munich in late October 2012 with an exhibition at Bernheimer Fine Art Photography from 24 October – 9 November. This will be the first time that the Prix Pictet has visited the city.
The theme of the fourth cycle of the Prix Pictet is Power which as a theme has great creative reach. Power embraces contradiction and paradox in equal measure. The same forces that result in disaster and despair can also generate hope and renewal. Advances in technology to generate renewable energy mean that the powers of the wind, the sea and the sun can now be converted into sustainable forms of energy.
© Robert Adams - Clatsop County, Oregon - Series: Turning Back - 2001 - Oregon, United...
LE PHOTOGRAPHE FRANÇAIS LUC DELAHAYE REMPORTE LE 4e PRIX PICTET
LA COMMANDE DU PRIX PICTET EST ATTRIBUÉE AU PHOTOGRAPHE BRITANNIQUE SIMON NORFOLK
Le 4e Prix Pictet a été décerné ce mardi 9 octobre au photographe français Luc Delahaye. Le lauréat a été choisi pour les dix clichés qu’il a présentés sur le thème «Power», et qui font partie d'un remarquable travail photographique réalisé au cours des dix dernières années. Doté d'un montant de 100 000 francs suisses (100 000 dollars, 65 000 livres, 80 000 euros), le prix est parrainé par la banque privée suisse Pictet & Cie.
© Luc Delahaye
Invité d...
Les noms des douze photographes, dont les portfolios sur le thème Puissance ont été sélectionnés pour la quatrième édition du Prix Pictet, le prix de la photographie et du développement durable le plus prestigieux au niveau mondial, ont été annoncés le 4 Juillet 2012, durant un événement spécial marquant la semaine d'ouverture du festival de photographie, Les Rencontres d'Arles.
Les douze finalistes de la 4ème édition du Prix Pictet ont commencé à préparer leur travail pour l'exposition qui se tiendra à la Saatchi Gallery de Londres en Octobre. Le lauréat sera annoncé par Kofi Annan, Président d'Honneur du Prix Pictet, le 9 Octobre ...
Le Bal (http://actuphoto.com/annuaire/lieu/le-bal-5885.html) est l'un de ces lieux de la photographie que l'on visite avec la certitude d'y découvrir des projets singuliers et aboutis. Un constat renouvelé vendredi 16 septembre 2011, lors de la présentation de l'exposition qui marque la première année d'existence du Bal, Topographies de la Guerre.
Privilégier "une lecture de la guerre par sa géographie", tel est l'objectif de l'accrochage qui réunit dix artistes et photographes explorant le langage de territoires meurtris par des conflits ; on est donc bien loin ici de "photos de guerre" au sens classique (que l'on peut encore voir par exemple à la MEP - http://actuphoto.com/19112-l-ombre-de-la-guerr...
« L’exposition, à l’instar de la guerre, est une succession d’images violentes et crues, comme la guerre, insoutenables pour les photographes qui les ont prises autant que pour nous qui les regardons. Mais ce sont ces images, faites souvent au risque de leur vie, qui, publiées dans la presse du monde entier, ont permis d’alerter et de soulever la conscience internationale.
La responsabilité du photojournalisme et de la presse, la frontière entre information et représentation de l’insupportable se pose régulièrement dans les situations de crise, quand les photographes peuvent être là. Mais, depuis les années 90, on assiste souvent au refus d’accès aux zones de conflit ce qui amène à un ...
L’intitulé «Notre histoire» dit l’expérience partagée, les émotions et les souvenirs, l’histoire de l’Europe contemporaine, l’histoire d’engagements qui décident d’une vie.
Cette histoire appartient à tous, elle s’incarne dans le Centre André Malraux, qui a célèbré ses 15 ans d’existence à Sarajevo en décembre 2009, et aujourd’hui à Paris chez agnès b. le 6 avril 2010 en même temps que Sarajevo commémore sa libération du 6 avril 1945...
Le 6 avril 1992, avec le début du siège, la nuit tombe sur Sarajevo, elle durera quatre ans.
Cette histoire est l’histoire d’un combat, un combat qui n’a pas cess&e...
«Les idées ne sont pas faites pour être pensées, mais vécues» André Malraux
Depuis 1994, année de sa création pendant le siège de Sarajevo sous le parrainage emblématique d’André Malraux, de nombreux artistes, écrivains, cinéastes, photographes, traducteurs soutiennent le centre André Malraux de Sarajevo et son directeur, Francis Bueb. Ils ont été nombreux à faire le voyage pour exprimer leur soutien, pour accompagner son engagement intellectuel et moral, pour honorer la présence culturelle française en Bosnie-Herzégovine.
En 2004, pour ses dix ans, le centre Georges Pompidou rendait hommage à ce lieu de résistance et de rencontres. Un an plus tôt, Jea...
Treize photographes portent leur regard sur 15 ans d’actualité internationale, treize photographes lauréats depuis 1994 (James Nachtwey ayant remporté deux fois le trophée). Chaque photographe a choisi de présenter une de ses photos pour évoquer son regard sur les 15 dernières années. Les photos seront exposées en grand format en extérieur, dans la ville....
De format panoramique, les photographies de Luc Delahaye ont été réalisées, depuis quatre ans, sur les terrains del'actualité : lieux de guerres, de conflits ou de pouvoir, lieux où l'histoire se décide et se fait, au moment où elle sefait. L'approche est directe, comme celle d'un reporter. La frontalité, la neutralité, le détachement et la richesse dudétail apparentent ces images à la photographie de style documentaire. Leur format et leur puissance narrative lesrelient à des pratiques artistiques plus anciennes, ou plus récentes, de Gustave Courbet à Jeff Wall.
Luc Delahaye s'attache à présenter, par la photographie, un état du monde contemporain et à produire, danschacune de ses images, une vision synthétique des événements et des situations. Le choix du tableau, forme-typede l'image autono...
Dieter Appelt
Cinema prisma
Artiste de renommée internationale, Dieter Appelt construit une œuvre exigeante et personnlle qui prend forme depuis plus de 30 ans, aussi bien dans la photographie, le film, que la sculpture, le dessin ou la musique. Souvent associé à des images d'« actions » où il se met lui-même en scène, Dieter Appelt est surtout connu pour ses photographies. Pour son exposition à la maison rouge, Françoise Paviot, commissaire, a construit un parcours qui réunit l'ensemble des médiums pratiqués par l'artiste.
Un projet choisi et produit par l'association des amis de la maison rouge.
La maison rouge, curlet & donuts ont été sensibles à une coïncidence entre l'esthétique et la destination du lieu. Selon les artistes, une fondation privée qui expose des collections partic...